剧版改影版 ：“二次开发”要有“二次生命”******

　　作者：李勤余

　　最近热映 的电影版《想见你》与剧版《想见你》有着千丝万缕 的联系，沿袭了原作的人物设定与情感逻辑 ，这让剧版粉丝在影院里收获了不少亲切感。但对于没看过原作的观众而言，影版《想见你》可能就不那么友好了。

　　这大概 是“电视剧 的电影改编”必须要面临的普遍困境 。就市场而言，电视剧 的电影改编 是对一个优质IP的二次开发 ， 是用最简单实用的方式实现利润最大化 ；就观众而言，去影院欣赏由电视剧改编而来的电影， 是对电视剧 的二次消费 ，也是对集体共鸣的二次呼唤。看似 是“双赢”的生产模式 ，却对创作者提出了更高的要求——他们能不能在新 的媒介舞台上延续原有作品的艺术生命和人物魅力，实现或贩卖于观众而言未尽的情怀？

　　尽管就目前的情况看 ，电视剧 的电影改编难度不小，难成主流，可它也未必 是昙花一现 。因为二度创作出来的电影不仅能开发出电视剧的后续商业价值 ，或许还能为当下的电影市场增添更新鲜的文本元素 。

　　“电影范儿” 的表层转换

　　不可否认，电视剧和电影在叙事长度、密度和容量上都有不同 ，但是把电视剧改编成电影 ，绝不应该成为浓缩剧情或砍去枝蔓 的“精编版” 。如果只 是完成镜头语言 的表层转换，而没有遵循不同媒介叙事规律 的情节改编 ，由电视剧衍生出 的电影就不会有属于自身的“二次生命”。

　　电影由于时长的限制 ，在塑造人物形象时多采用典型化的手法；而电视剧则没有此类限制，可以更细致全面地刻画人物形象，多侧面地展示人物性格，让角色更有立体感、亲和度 。曾经在电视上收获流量和热度 的《三生三世十里桃花》《步步惊心》《何以笙箫默》等作品一进入影院立刻就遭遇惨痛 的滑铁卢 ，其根本原因就 是在失去了大量的生活场景、人物对话和情节段落后 ，电视剧里原有 的丰富剧情变得模糊琐碎 ，从而导致最终的叙事失焦 。而观众对此最直观 的感受就是“找不到重点” 。

　　同样，剧版和影版《想见你》凸显 的都 是男女主人公对爱情的执着——剧中人一次次穿越，就 是为了挽回悲剧，完成双向奔赴。但电视剧可以用大量情节铺陈相爱 的经历 、心动的过程 ，但在电影里，我们只能见到各种快速的剪切和转场 。诚然，原剧粉丝仍能get到黄雨萱与李子维的“发糖”环节，但对原作并不熟悉的观众而言，就会感到突兀与生硬 ，很难完成与影片角色 的共情 。

　　有一种观点认为 ，电视剧的镜头语言以情节表现为核心，对视听造型功能创新化的追求会受到抑制 。因此 ，从电视剧到电影 ，就应该让视觉效果更有冲击力，色调影调更加风格化，通俗地说，就 是要有“大场面”，让电影“更像电影”。

　　比如，原本主打悬疑 的电视剧《痞子英雄》到了大荧幕上就成了各种爆破戏 、动作戏的集锦，画面虽然更酷炫 ，更有“电影范儿”了，但这种简单的电影化策略无论在票房还 是在口碑上显然都与成功相距甚远 。

　　类似 的 ，影版《想见你》似乎也把力气用错了地方 。这一回，“凤南小队”柯佳嬿、许光汉和施柏宇 的舞台不再局限于台北 的乡下 ，而 是有了“双城故事”。但场景的丰富和格局的增大反倒换来了原作一系列元素 的丢失，比如“自我认同”“校园霸凌”等社会议题不见了踪影 ，以至整部电影有跌落回“不负相遇”式庸俗爱情剧 的危险。

　　不“破”不“立” 的重构

　　那么，电视剧的电影改编到底该怎么做 ？文本之间 的语言转换 ，不仅应该是对电视语言的解构 ，更应该 是用电影语言进行重构的过程。所谓重构，就是对电视剧原有情节加以选择、提炼和重组，从而使戏剧冲突集中化、主题内涵凝练化、角色塑造典型化 ，以及场景设置功能化。

　　比如，电视剧《悬崖》注重周乙这个人物形象 的塑造 。他虽然在给妻子的信中声明一生只爱她 ，但他又对顾秋妍产生了感情。等来团圆时刻 ，他的心中反而挂念着秋妍与莎莎。周乙不仅是一个冷静 、谨慎 、智勇双全 的地下工作者 ，也 是一个多情、纠结 的普通中年男人。这种人性的复杂吸引着观众 ，也符合电视剧的叙事特色 。但到了电影《悬崖之上》中，则主打谍战片 的高精密 、快节奏、强剧情、高概念 ，人物塑造也从主角 的内心戏转向两大阵营的斗智斗勇、正邪难辨 ，用剧情的张力和逻辑 的严密代替漫长 的感情铺陈 。这无疑 是更符合电影叙事特色 的拍摄手法。

　　遗憾的 是 ，影版《想见你》似乎就拘泥于剧版的“穿越”概念无法自拔。时长 的限制让电影没有了电视剧抽丝剥茧 的乐趣 ，于是导演只能拉着观众一路狂奔 ，强行的自圆其说也显得有些不负责任 。其实，在有限 的篇幅里，何不将镜头对准因用助听器而被霸凌 的莫俊杰、因性格内向而被排斥的陈韵如，甚至是比较“特殊”的王诠胜 ？对剧情走向的适当重构，不仅可以弥补电视剧的遗憾，也能深化电影 的主题——对“边缘人”的关注。

　　“戴着镣铐跳舞” 的多种玩法

　　在保持原作基本风格和主旨理念 的基础上 ，由电视剧改编 的电影还可以演绎出新 的故事 ，完全有条件尝试多种玩法。比如 ，电影版《将爱情进行到底》就打破了电视剧原有的线性模式，选择了“三段式”，对文慧和杨铮 的爱情进行了开放式的猜想 。尽管电影 的剧情设置也有不合理之处 ，当年也曾被不少网友吐槽，但这一尝试确实唤起了观众对现实生活和人生态度 的多样性思考 。

　　可见，即使 是“戴着镣铐跳舞” ，只要能在维护原始文本完整性 的前提下 ，赋予作品新的精神意旨 ，电视剧改编电影也能有多种玩法。就拿影版《想见你》来说，既然很难在逻辑 的严密和情节的精彩上超越原作 ，何不顺着剧版曾经拍摄的彩蛋，去积极探索两位主角的爱情故事的多种可能？

　　未来，曾经 的热门剧集《爱很美味》《寻秦记》《花千骨》 的电影版都将陆续和观众见面。把优秀的电视剧改编成电影 ，可能谈不上对中国电影格局 的突破和创新，但在具有特色的品牌营销下，倒也不失为一个相对稳健 的市场策略 。

　　但它们也免不了要面对影版《想见你》已经遭遇的困惑—— 是亦步亦趋，还是另起炉灶？这个问题可能不会有所谓“正确答案” ，但在质量过硬的原创剧本依然相对稀少 的当下，由电视剧改编而成 的电影 ，或许仍会在市场中占据一席之地。

　　说到底，先“破” ，然后才能“立”，如果连超越和突破原作的勇气都没有 ，那么电视剧 的电影改编注定是一条崎岖之路。（李勤余）

隔屏对话 、如在现场，云转播助力提升冬奥视频服务******

　　在北京2022年冬奥会期间17个场馆 的新闻发布会中，北京冬奥会新闻发布会视频服务系统（Info-AV）这项创新技术被广泛应用。据了解 ，自1月30日服务本届冬奥会首场正式新闻发布会至冬奥会闭幕，Info-AV系统将249场新闻发布会素材便捷传递至全球媒体记者和工作人员 ，素材总时长达8049分钟。

　　Info-AV系统为北京国际云转播科技有限公司基于自研的云转播平台实现。该系统的应用，使本届冬奥会的视频服务水平得到提升。

　　什么 是云转播 ？北京国际云转播科技有限公司首席技术官张鹏洲介绍 ，云转播通过云化采 、编 、播技术，实现传统转播设备云端化 、人员服务远程化 。与传统采集中制作人员都在现场 的模式不同 ，现在仅需要拍摄人员在现场，制作、导播人员远程接入网络就可以完成信号制作 。原有需要在转播车内完成 的多项工作 ，也可分解为多个团队分别在不同地点通过云转播协同完成 。

　　传统转播模式以现场制作为主 ，需要配备大型导播制作团队 ，还需要采用昂贵的转播车，设备成本高、人员投入大。相较于传播转播模式，云转播 的优势则体现在“两降一升一创”——“两降”指降低转播成本、降低制作节目专业门槛 ，“一升”指团队效率提升，“一创”指转播模式 的创新，为观众提供新体验。

　　作为一项新兴视频直播技术 ，云转播的实际应用效用如何 ？在2月16日举行 的2022北京新闻中心新闻发布会上 ，北京冬奥组委技术部部长喻红介绍，Info-AV能将现场拍摄的多角度视频和多音轨音频（包括现场声及同声传译）编码后推送至云端 ，利用云计算 的存储、计算 、网络传输等资源 ，将音视频流进行合成 、导播、制作及存储 ，并输出具有多音轨（HLS格式）的音视频直播流，同时支持收录和点播 。该服务依托现代网络、通信及云计算技术，实现大流量、高并发 的直播应用 ，当前可并发支持5场发布会直播 。

　　此外，本届冬奥会期间，远程虚拟同框采访系统支撑了多场连线活动 。运用该系统，多方连线人能够置身于虚拟直播间 ，在低时延 的交互下远程连线互动 ，可使用手机完成各方信号 的采集及回传 。

　　记者了解到，本届冬奥会前的“相约北京”系列测试赛中，已多次使用云转播及相关衍生服务 。在五棵松体育馆 、首都体育馆、国家体育馆、国家速滑馆和国家跳台滑雪中心，云转播和基于云转播技术 的远程无人混合采访、远程新闻发布系统投入应用，并成功完成冰球 、短道速滑 、速度滑冰 、花样滑冰、跳台滑雪等多场赛事和相关活动 的转播服务 。

　　“远程无人混合采访包含现场混采区（运动员端）、云转播平台和远端记者3个部分。”北京国际云转播科技有限公司产品和解决方案部产品总监郭真提到，利用5G网络 的高速率、低延时等特点，通过摄像机和显示屏等视频采集设备和展示屏幕 ，保证运动员和记者之间 的采访实时传输 。总体来看，使用5G+云转播技术 ，不仅减少了现场技术人员聚集，还进一步提升了赛事转播安全 。

　　“基于核心底层大视频 的能力和一系列云转播 的产品和技术能力 ，未来云转播可以在若干领垂直领域发挥作用。”北京国际云转播科技有限公司董事长崔涛表示 ，例如 ，在教育行业 ，云转播和5G技术能力的结合，将能够为群众文化体育活动、青少年 的体育教育培训提供更好的服务和创新体验。（孔繁鑫）