台湾青年小提琴手 ：在北京度过人生黄金十年******
中新社北京12月19日电 题：台湾青年小提琴手 ：在北京度过人生黄金十年
中新社记者 邢利宇
从2013年初到北京至今近10年 ，国家大剧院管弦乐团第一小提琴手 、台湾青年李佳颖说，这十年 是自己人生 的黄金时期 。
李佳颖 ，出生于台湾新北市，4岁学钢琴 ，8岁误打误撞进入学校弦乐团，被分配拉小提琴。
“我的梦想就 是成为一名音乐家” ，李佳颖回忆 ，自己从小对声音敏感 ，“都不太需要学习辨析音高什么的，自己能摸索出来。第一个学会的曲子不是乐谱本上 的 ，而是自学了一个咖啡广告的配乐 。”
中学毕业 ，李佳颖考入东吴大学音乐系 、主攻小提琴 ，大学毕业后到德国弗赖堡音乐学院深造，取得小提琴演奏硕士学位。
“北京是我毕业后最想去的地方” ，李佳颖说 。当时距北京成功举办(夏季)奥运会过去了5年 ，他认为 ，经过如此重大国际运动赛事 的举办，北京各方面一定更优秀，“我当时就想一定要来看一看 。”
最初半年，李佳颖边在培训机构教学生拉琴，边熟悉京城的生活，也慕名去国家大剧院听音乐会 ，内心升腾起要到国家大剧院工作的想法 。
念念不忘 ，必有回响。半年后 ，李佳颖盼到了国家大剧院管弦乐团面向社会招聘 的信息。凭借扎实 的演奏功底 ，他顺利考入乐团并进入小提琴第一声部。创建于2010年 的国家大剧院管弦乐团 ，已演绎近70部国家大剧院版歌剧 ，成就了瓦格纳《罗恩格林》《纽伦堡 的名歌手》、普契尼《西部女郎》等多部重磅经典的中国首演 ，并担纲印青《长征》 、郭文景《骆驼祥子》等17部中国歌剧 的世界首演 。
“我们乐团比较年轻 ，但在国内也是相当顶尖 。乐团与世界其他国家和地区 的主流剧院联系非常密切 ，运营方式先进 ，未来可期。”说起乐团，李佳颖言语中流露出归属感与自豪。
2014年，加入乐团不到一年 的李佳颖随乐团到美国、加拿大巡演，之后还去过意大利 、阿联酋等国家和地区 ，“我们每年都有世界巡演，国内巡演也有 。”李佳颖说。回忆起到歌剧之乡意大利演出中国歌剧 ，他依然感觉“特别震撼 ，也特别有意义。”
对李佳颖来说，感受更深的是高强度演出对个人成长的促进 。“我们一年要演100多场 ，包括歌剧和音乐会等，需要在很短 的时间内掌握很多曲目 。这 是很大 的挑战。”
歌剧是李佳颖在学生时代比较不喜欢的演出方式，接触也较少 ；因为工作关系 ，现在须经常演奏歌剧，而且一演就是三个小时起。“接触了很多歌剧后，我发现歌剧确实是古典音乐之精华 。”李佳颖说 ，歌剧颠覆他以前的认知 ，演奏想法和方式也有很大改变，“是非常好的成长” 。
工作之外 ，李佳颖会和同事朋友聚餐，也喜欢在京城四处探访。“北京进步太快，变化太大了，”李佳颖感慨，各种拔地而起 的新建筑 ，以及共享单车、移动支付等各种便利 的生活形态 ，“在北京就感觉哪哪都特别火热 ，充满活力。”
李佳颖也投入到两岸文化音乐交流等相关项目中 ，希望更多台湾年轻人来认识北京 ，了解大陆。他与几位在京台胞共同参与主办的“两岸文化交流音乐比赛”将于12月24日在台湾地区举行初赛 ，比赛优胜者预计明年2月可以到北京参观体验。
不久前李佳颖还拿到了国家大剧院 的终身合同 ，“这 是对我工作上的肯定和能力的认可” ，他说 ，非常开心在北京和国家大剧院度过人生 的黄金十年，未来人生的规划依然是留在乐团 ，继续精进。(完)
影片《原野》追忆——记南海影业公司第一部故事片****** 金兆龙  影片《原野》中的主要演员 。1981年 ，中国新闻社创办的南海影业公司第一部电影故事片《原野》摄制完成 ，在社会上引起了极大的轰动 。时光流水 ，此事已过去了31年，现将当时摄制这部影片 的前前后后有关情况追忆如下。 中新社电影业务始于上世纪50年代 ，当时仅限于拍摄一些介绍中国大陆 的风光纪录片、地方戏曲片以及侨乡面貌的影片供旅居海外 的广大侨胞观看。进入上世纪80年代，中国改革开放为广大侨居海外的侨胞和港澳同胞回到祖国探亲观光提供了极其便利 的条件 。为此 ，中新社的电影业务内容也随之发生了变化。当时中新社主管电影部工作 的吴江副社长十分关心电影部的改革和发展，根据廖承志同志关于侨务外宣工作的指示精神，提出了拍摄电影故事片 的设想。吴江副社长找来当时电影部的导演凌子 ，共商电影故事片 的拍摄工作 。经过一段时间的酝酿 ，决定将著名剧作家曹禺先生 的话剧《原野》搬上银幕 。影片《原野》由中新社电影部凌子导演，并请来了北京电影制片厂著名电影摄影师罗德安担任摄影 。影片的其他摄制人员从北京和长春电影制片厂暂借。电影部由我和伊铁士 ，吴青青 ，付铮等人分别参加了该部影片 的导演组和摄影组工作 。 1980年 的初夏，我们摄制组一行来到了黑龙江五常县一个偏僻 的林区小镇——山河屯 。外景地之所以选择在这里 ， 是因为这部影片中有许多场戏需要在成片 的桦树林中拍摄 ，我们摄制组在那里得到了山河屯林业局 的大力支持与协助 。 摄制组在林区拍摄期间，生活条件十分艰苦 。特别 是在夏季 ，林区有一种蚊子，俗称小咬，这种蚊子叮起人来十分厉害，就连上厕所也会向你发起进攻，当时摄制组许多人都被叮得全身红肿 。每天清早大家带上一些干粮一拍就是一天，即使有时送饭也十分简单。辛苦一天工作下来 ，浇上一桶黄黄 的井水就算洗了一个澡 ，马上又投入到第二天的准备工作 。即使这样大家也都毫无怨言，因为拍摄出一部好 的影片 是大家共同 的心愿。 摄制组的到来 ，为山河屯这个小镇增添了许多欢乐。每次拍摄时 ，总吸引着周围众多 的居民前来观看 ，因此维持拍摄现场秩序成了一大难题。记得在拍摄娶亲这场戏时 ，需要一些群众演员 ，消息一传出，就招来了大批 的应征者 ，这些从未上过镜头的群众演员 ，在表演上 是那样 的朴实 、自然 。一次，剧中需要找一个演侦缉队长的群众演员，找了半天，找到了中新社在剧组担任会计 的韩海滨 ，通过拍摄这组镜头 ，他居然还找到演戏 的感觉 ，并迷恋上了演员 的工作 。 东北 的冬季 是严寒 的 。进入11月份，漫天的大雪纷纷而至 ，外景地被厚厚的积雪所覆盖 ，这种天气为拍摄工作带来了重重困难 。从驻地到外景地 ，为了运输众多 的摄影器材和道具，必须在厚厚的积雪中开辟出一条道路 ，再加上外景地积雪的清扫 ，使得制片部门 的工作十分繁重。寒冷的天气也给演员 的表演带来了很大 的困难 ，演员为了戏中 的需要 ，在零下十几度气温仍要穿着单衣拍摄 。特别是扮演白傻子的演员两只胳膊还要裸露在外，冻得他满身起了鸡皮疙瘩，有时不得不喝上几口白酒来御寒。对于外行人来说，人们都觉得当演员好风光 ，但演员为艺术吃苦 的精神却鲜为人知 。 东北冬季 的寒冷和缤纷的大雪使得我们摄制组不得不挥师南下 ，来到湖南长沙 。在潇湘电影制片厂 的大力支持下 ，在摄影棚里完成了剩余镜头 的拍摄工作。 在影片拍摄过程中 ，我们剧组多次登门拜访《原野》 的原作者、戏剧大师曹禺先生 ，征求他对电影剧本和拍摄的意见。曹禺先生对自己早期 的作品《原野》搬上银幕十分关注 ，并就影片 的艺术创作不时地与导演和演员交换看法。影片双片(送审片)完成后 ，他不但认真地观看了全片 ，还十分仔细地提出了一些修改意见。 影片《原野》摄制完成后，在社会上引起了很大 的轰动，人们都争着先睹为快。由于没有公开放映，只是在内部试映 ，所以总 是难以满足众多观众 的要求。随着影片《原野》在社会上影响日益扩大 ，这部影片 的风波也 是一起接着一起 。其中议论最多 的就 是谣传《原野》有两个版本 。此事甚至引起政界高层的关注，并调看了此片。作为该片的剪辑之一 ，我对此事最有发言权，因为每拍摄一批镜头 ，冲印出来后 ，都要经过我进行分场编号和初剪，在我的视野中从未见过社会上谣传 的镜头，我想这些谣传可能就 是因为影片中有场男女主角所谓的“床上戏”引起的 。其实这场戏导演处理得很含蓄 ，比起现在一些影视片在表现这类戏时 ，要文明得多，也严肃得多。 影片《原野》得到了廖承志同志亲切的关怀和支持 ，1981年10月 ，影片《原野》即将在香港上映，时任全国人大常委会副委员长的廖承志亲切接见了即将赴香港参加首映式活动的影片导演凌子，男女主角杨在葆、刘晓庆以及兼任南海影业公司总经理的吴江副社长 。在接见中 ，廖公勉励他们要多和港澳文化界人士发展友谊 ，进行艺术交流 。廖公还对他们说，《原野》一片将会受到海外华侨和港澳同胞的欢迎 ，并希望他们继续努力，拍出更多 的好影片。 影片《原野》在香港上映期间，受到了香港同胞 的热烈欢迎，香港 的媒体好评如潮。《华侨日报》载文称“《原野》叫好又叫座” 。《新晚报》评论说“《原野》 是一部非常严肃、文学性很强的影片” 。《大公报》和《明报》都刊出影评，赞扬男女主角演技高超。《南北极》杂志发表专文称 ，“《原野》是文革以来最出色的中国电影” 。 影片《原野》在国际上也受到了极大的关注，应意大利电影艺术协会的邀请，导演凌子携片前往意大利参加了威尼斯电影节，并获得了“最受推荐影片”奖 的荣誉 。 值得一提的 是，电影《原野》因种种原因一直到1987年2月才获准在国内公映，但仍受到广大观众 的欢迎和喜爱 ，在第十一届电影“百花奖”评选中 ，该片荣获最佳故事片奖。 时值31年后的今天，回忆起中新社第一部电影故事片《原野》摄制历历在目 ，记忆犹新。影片《原野》第一次将中国新闻社南海影业公司推向社会 ，亮相于中国电影界。随后南海影业公司又推出了《精变》 、《春桃》、《老店》和《北京故事》等一批杰出电影作品 ，走过了一段辉煌 的历程 。 (历史资料)
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