贾科梅蒂 的巴黎十四区******

　　光明日报记者 何农

　　贾科梅蒂最有名 的雕塑作品《行走的人》，诞生于他那间只有23平方米的工作室兼卧室。他 的这间租来的工作室 ，在他死后物归原主，现在早已成了巴黎14区蒙巴纳斯街区无数外表老旧的公寓房中的一间。只有门口高悬的市政府牌子还能提醒路人，这里曾经住过一位伟大 的艺术家 ，诞生过无数名垂青史的作品。

《行走的人》 资料图片

　　2010年 ，《行走的人》在英国伦敦苏富比拍卖行以6500万英镑成交 ，刷新了当时雕塑艺术品拍卖成交价格 的世界纪录 。

　　阿尔贝托·贾科梅蒂（1901—1966）出生于瑞士意大利语区一个小村，终其一生，他都与那里有着千丝万缕的联系。那 是他灵感 的源泉、心的归属地、身的休憩所和躲避二战战火的世外桃源。也正 是在那里 ，他在13岁时以当地 的山水为主题画下了第一幅水彩画 。

　　在这间曾经吸引过许多与他同时代 的画家 、雕塑家、摄影家 、作家 、哲学家、记者等前来拜访的工作室里 ，他对着模特创作素描或雕塑，与同道者高谈阔论 ，为名为《超现实主义为革命服务》的刊物写稿 ，同时也在这里居住 、生活 。屋角放了一张床 。在一段时间内，贾科梅蒂和他的夫人以及他的弟弟——这两个长期给他当模特 的人——一起住在这间尘土飞扬、连上个厕所都要出门长途跋涉 的房间里 。在他功成名就、有了支付能力之后 ，终于有一天他不得不给终日抱怨的夫人和弟弟在巴黎各买了一套公寓，但是贾科梅蒂仍然留在这里创作。从1927年租下这间房一直到死，除去中间有几年回瑞士躲避战火 ，他在这里租住了40年 。

　　这个地方离他的老师安托万·布尔戴尔的工作室不远 。他老师 的老师、雕塑大师罗丹 的家和工作室也在大约两公里 的地方。1922年，他接受了父亲、著名后印象派画家乔瓦尼·贾科梅蒂的建议来到巴黎 ，在“大茅屋”艺术院与后来都逐渐成为世界级大师 的那些画家、雕塑家们整天泡在一起。当然，他也免不了晚上去附近 的那些著名酒吧和咖啡馆消磨时光 ，这些地方都离得很近 。贾科梅蒂和同时代其他那些气味相投 的艺术家们一样 ，甫一来到法国巴黎 ，就直奔蒙巴纳斯街区，自此再也没有离开过这里。他们巴黎生活的主要活动范围 ，也就是在这个直径最多五六公里 的小圈子之内。而他们 的灵魂，即使在他们离开了巴黎乃至离开了人世之后 ，也从来没有离开过这里。

　　这也是为什么在贾科梅蒂 的遗孀去世、他所有 的作品被捐献给了“贾科梅蒂学院—基金会”之后 ，这个拥有贾科梅蒂最多作品的机构 ，决定还是在巴黎14区蒙巴纳斯街区 ，寻找一处能够符合艺术家生前 的生活和创作氛围以及身后名望的处所，以便为他建立博物馆 。最终他们选定了著名“新艺术”派装饰艺术家保罗·佛劳特亲自设计和曾经长时间生活和创作的私宅 ，作为贾科梅蒂博物馆 。保罗·佛劳特曾经为巴黎第一座百货商厦、著名的百货公司乐蓬马歇做室内设计 。而贾科梅蒂在贫困潦倒 的时候，也曾和弟弟一起，接下一些室内装饰设计的合同，挣点零花钱、快钱，以保证他们在实在受不了狭小脏乱的工作室兼卧室 的时候 ，能有条件去旁边 的饭店住几天 ，换换环境 。

　　博物馆面朝著名的蒙巴纳斯公墓 ，那里安息着诸如萨特等众多知名知识分子和艺术家 。这个贾科梅蒂生前也许从未走进 、但一定从窗前多次走过的房屋 ，向左几十米 ，就是著名的女权主义者 、萨特女友、作家西蒙娜·波伏瓦 的故居 。而萨特和波伏瓦都属于在贾科梅蒂来到巴黎之后，就迅速在他周围形成的粉丝群中的一员 。相信如果贾科梅蒂九泉之下有知 ，一定也会对这样 的安排感到满意。

　　在贾科梅蒂骤然离世之后，他 的夫人搬离了那间租来的工作室。幸运 的 是 ，对自己丈夫的创作和作品充满深情和自信的艺术家夫人 ，尽可能地把那间著名工作室 的所有摆设原封不动地搬离 ，包括一面满 是贾科梅蒂即兴创作 的内墙 。这使得工作室现在得以在博物馆中被还原 。

　　其实将其称作博物馆 是不准确的 。它真正 的名称 是“贾科梅蒂学院”。爱好者们可以来这里参观 ，看大师 的真迹 ，研究者们则可以在这里进行学术研究。

　　据说 ，贾科梅蒂 的大多数作品，都 是在模特已经离开工作室之后才创作完成 的。具体 的形象只能为他带来灵感，抽象 的他们才构成他 的素描、绘画或雕塑作品 。1937年，贾科梅蒂和来自爱尔兰的戏剧家贝克特（1906－1989）在左岸的花神咖啡馆相遇，很快两人便成为好友，他们一起观察来往的人，讨论艺术 。周围形形色色的生活为他们 的创作提供了灵感，他们手中或笔下抽象 的形象 ，都来自一个一个生动具体 的人物 。1961年贝克特的《等待戈多》再次上演 ，贾科梅蒂欣然为其制作舞台背景。

　　多年来，“贾科梅蒂学院—基金会”将他的作品在世界各地轮流展出 ，并决定永不出售他的任何一件作品。而与贾科梅蒂作品一个侧面或一个细节相关的内容 ，则可能成为一次展览 、一场交流 的主题。

　　《光明日报》（ 2023年01月12日 13版）

共生共情共享，让文化遗产绽放璀璨光芒******

文化遗产与我们共生于这个时代；我们共享着它的博大与优雅；跨越千百年 ，它承载 的智慧与情感依然能让我们找到共情 的地方——一个字、一封信 ，让我们找到民族的起点 、情感 的归宿；一尊鼎、一座城 ，让我们见证历史 的变迁、时代的更迭 。

“兄行 ，弟病，诸君幸为……”这 是2000年前在行役戍边 的哥哥写给老家弟弟的一封家书 ，今天 的我们依然能从字里行间体会当事人的呼吸与情怀；川蜀小堆盲盒、金面具巧克力 、语音棒棒糖等三星堆文创 ，带给文博铁粉无尽 的快乐，三星堆已然成为一个掌握了流量密码的大IP ；甲骨文和简化字 的双标展示、3.6万多套道路窨井盖上 的甲骨文字装饰等 ，让河南安阳大街小巷随处可见甲骨文元素……《工人日报》近期推出的《发光吧 ，文化遗产》系列报道，关注文化遗产如何在当代生活中活起来、火起来、发光发亮 ，在新时代绽放新光彩 的故事，从三星堆到黄河文物 、从陆上考古到水下考古等 ，完成了一场与文化遗产跨越时空的对话 。

记得网上有人调侃走进博物馆看到文化遗产时发出 的灵魂三问：“哪儿好看 ？”“值多少钱 ？”“有啥用 ？”调侃之外，这也透露出今天的人们试图与文化遗产发生情感共鸣、生活互动 、文化呼应的朴素愿望 。如何让更多文化遗产能够在新的时代活起来、火起来，如何让沉睡在书本里 、保管箱里 的文化遗产“飞入寻常百姓家” ，是我们面临的新课题。

我们欣喜地看到，各地文化遗产保护一步步推进。重庆母城保留了原有 的建筑风貌 ，成为网红打卡点 ；简牍跨越千年，仍然能够让今天 的我们真切感受到当年一个个活生生的人及其日常生活片段 ；文物保护工作辛苦，却依然有一代代人心向往之，随着科技 的发展，3D打印、数字建模、生物涂层等高科技手段已经开始在文物及文化遗产保护中大展拳脚；更有周边文创产品，让年轻人蹲守抢购。