55世纪|55世纪

【视频】APUS创始人李涛谈互联网企业发展：尊重用户、保持创新 、积蓄人才******

　　【TMT前沿】

　　“新基建”成为行业发展新趋势，将催生哪些发展机遇？APUS创始人兼CEO李涛介绍 ，5G和工业互联网 的发展，给安全企业带来了巨大市场机遇 。面对这样一个万亿级的市场 ，需要国家层面制定相应标准 ，让更多有技术 、有条件的安全企业参与进来 ，进入工业互联网市场 ，更好地推动工业互联网发展 。

　　谈及企业未来发展，李涛认为，首先 ，要尊重用户。互联网产业本质上 是一辆在用户需求车轮上建造的马车 ，离开了用户需求就会失去市场。作为一家互联网企业 ，保持领先竞争力，就要尊重、捕捉用户需求，为用户做好产品服务。

　　其次 ，要保持创新。互联网企业最大 的竞争优势是它 的创造力和创新力。作为一个技术主导型的产业 ，互联网没有了技术创新，就没有了前进 的动力。这里可能包括理念的创新、市场的创新、模式的创新、产品的创新等，但基础 是技术领先，技术创新是互联网产业发展的驱动力 。

　　第三 ，要积蓄人才 。保持人才竞争优势，不断吸引优秀的人才加入 ，形成足够大的人才密度 ，这 是一个企业持续实现创新力 、保持技术领先 的重要手段 。

　　采访：李政葳

　　摄像：王宏泽

　　后期：孔繁鑫、姚坤森

影视音乐：声画交响讲好人民 的故事******

　　作者 ：王铁卫（东北师范大学音乐学院博士研究生）金士友（东北师范大学音乐学院教授）

　　“这世界有那么多人 ，人群里，敞着一扇门。我迷蒙 的眼睛里长存 ，初见你蓝色清晨 。”近两年，电影《我要我们在一起》主题曲《这世界那么多人》在线上线下爆火 ，感动了无数听众 ；“如果说，你曾苦过我的甜，我愿活成你 的愿，愿不枉啊 ，愿勇往啊，这盛世每一天” ，电影《我和我的父辈》主题推广曲《如愿》将影片传递的亲情与家国情唱进了观众的内心 。而电视剧《山海情》片尾曲《花儿一唱天下春》、电视剧《人世间》同名主题曲等也随着电视剧的热播广泛传唱，直击人心 。

　　电影电视 是音画 的艺术 ，音中有画 ，画中有音 ，声画交响共同成就影视精品 。关于影视音乐 ，一代人有一代人的集体记忆 ，一代人有一代人的熟悉旋律。“北风那个吹 ，雪花那个飘……”《北风那个吹》歌声响起 ，电影《白毛女》 的画面会浮现在很多人的眼前，当年徒步十里 ，拿着小马扎集体观影的记忆也会被瞬间激活；“你挑着担 ，我牵着马”“大河向东流，天上 的星星参北斗”“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”……当这些音乐一一响起 ，是不 是有种切歌就像翻相册 的感觉，包括谁挑着担，谁牵着马都 是在记忆中对号入座 的 。

　　音画交响造就 的经典影视剧不胜枚举 ，留下来、传下来 的经典影视音乐更 是不计其数 。然而，曾经有一个时期 ，影视音乐似乎并未跟上影视剧高速发展 的步伐，配乐不少 ，能够流传的却相对有限，以至于不少人感慨新创精品影视音乐变少了 。究其原因 ，“抢时效”“流量至上”等观念催生 的浮躁乱象，带来了一系列不良后果。无论 是对流量的过分倾斜，还 是对影视音乐投资和创作时间的过度挤压，最终都会导致创作乏力，牺牲了作品的质量。此外，“跳过片头片尾”“倍速模式”等便捷键对影视音乐也会产生某种伤害，主题曲、片尾曲被直接跳过，插曲变形为奇怪的声波 。如何破解这些难题 ，创造影视音乐新辉煌，“内容为王”“质量至上”仍是不二之选 。

　　和前辈电影人 、音乐人相比 ，我们缺什么呢？一不缺技术，二不缺设备，缺 的 是深扎民间 的脚力 ，深挖传统文化宝藏的眼力，感悟地域音乐特色并凝练成精品 的脑力 ，无数遍推倒重来 的笔力。

　　总结老一辈音乐人的成功经验 ，对我们的创作大有裨益。在中国电影发展初期 ，一大批电影人、音乐人为音画艺术 的繁荣作出了突出贡献。比如长春电影制片厂作曲家群体曾创作出大量具有浓烈民族色彩且流传至今的经典电影歌曲 。不管是雷振邦为电影《冰山上的来客》作曲的《花儿为什么这样红》 ，还是刘炽作曲、乔羽作词 的《让我们荡起双桨》《我的祖国》等，都始终激励着各族人民团结奋斗 ，成为重要 的精神财富。就拿人民音乐家雷振邦来说 ，为了创作《花儿为什么这样红》，他在交通极其不便 的情况下，几经辗转从东北到新疆 ，采风三月有余，水晶般 的冰山、辽阔起伏 的草原 、雪白 的羊群 、牧羊人 的歌声、途中听到 的民歌舞曲等汇成灵感源泉 ，最终造就了这首不朽名曲 。雷振邦引用俄国音乐家格林卡的名言来表达自己 的心得 ：“真正创作音乐的 是人民，作曲家只不过是把它编成曲子而已 ！”正因为他知道人民就 是生活，在数十年 的创作生涯中，他先后到过二十一个省、区、市 ，几乎跑遍了大半个中国。他脑海中积累了丰富 的民间音乐语言 ，作品也自然像泉水般从心里流淌而出。多年来，他的作品传遍神州大地 ，浸润着亿万听众的心田，显示出长久 的艺术生命力 。这或许 是当前电影人、音乐人值得学习的成功密码 。

　　近年来，随着文娱领域综合治理的深入开展，影视圈更加风清气正 。精品影视剧热播热映 的同时，一批影视音乐受到广泛关注，部分影视剧主题曲、插曲的热度甚至超过了影视剧本身。这些“出圈” 的影视音乐力作 ，不仅在声画交响上着力 ，同时还呈现出两个特点 ：一 是坚持以人民为中心 的创作导向 ，以人民 的喜爱为最高标准，歌词 、旋律直击人心 ，如亚洲流行音乐大奖2021“最佳影视歌曲”获奖作品《这世界那么多人》，一句“多幸运，我有个我们”把爱人 、亲人，甚至陌生人 的心凝聚在一起，面对困难 ，面对疫情 ，带给人无穷的精神力量 ；二 是热情描绘新时代新征程的恢宏气象 ，唱响昂扬 的时代主旋律，如电影《我和我 的父辈》主题推广曲《如愿》，致敬父母一辈 的奋斗与奉献，激励着新时代青年人传承父辈志愿，为实现中华民族伟大复兴 的中国梦接力奋斗 。

　　影视音乐一直以来都是文艺创作中的重要一环，与时代发展有着密不可分的联系，它承载着中华民族形象，绝不能脱离现实 、脱离人民群众、只写一人悲欢 。如今，随着科技 的进步和文化 的碰撞 ，影视音乐在多元化发展的同时，更要肩负起推动社会主义精神文明建设 的重要责任。广大文艺工作者要认真学习和贯彻落实党的二十大精神，始终坚持“以人民为中心”的创作初心，坚持创造性转化、创新性发展，将社会主义核心价值观融入影视音乐的创作之中 ，根植于中国本民族沃土、立足于人民群众 ，努力创作出更多具有中国特色的优秀影视音乐。

　　此外 ，影视音乐还要讲好中国故事 ，尤其要讲好我们正在经历的时代故事 。影视音乐既要满足广大人民群众的精神需求、反映人民群众的生活 ，也要满足时代 的需要、反映时代发展 的脚步。真正无愧于伟大时代的优秀影视音乐是能够产生文化价值的， 是能够激起人民广泛共鸣的 ，能够让人民在其中获取更多 的精神满足感、生活幸福感、民族自豪感，能够向世界展现可信、可爱、可敬 的中国形象 。

　　《光明日报》（ 2023年01月11日 13版）

　　（文图：赵筱尘 巫邓炎）